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LE TEMPLE MAGIQUE

Entrer,
c’est déjà se transformer.

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Installation, 2022 
Exposition personnelle — L’Art et la Matière, Festival 2022, Crépol, France

Il existe des lieux

qui ne sont pas des lieux,

mais des états de perception.

Le Temple Magique

est un passage,

où formes, matières et fréquences

entrent en résonance.

Un son circule,

comme un flux invisible

qui relie ce qui ne se touche pas.

Il traverse l’espace,

le corps,

et active une perception

qui ne passe pas seulement par le regard.

Le Temple Magique est une installation immersive où sculptures, peintures, formes textiles et composition sonore déploient un environnement sensible.

L’espace se construit comme un champ de perception où les éléments entrent en relation, générant des circulations entre matière, mémoire et énergie.

Chaque présence — visible ou invisible — participe à une expérience où le regard, le corps et l’écoute sont engagés simultanément.

Un son émerge,

comme une matière invisible

qui traverse l’espace.

Vidéo — parcours de l’installation et création sonore

La composition sonore, créée spécifiquement pour l’installation et diffusée en boucle, agit comme une matière vibratoire.

Construite par superposition de textures, de rythmes et de variations d’intensité, elle génère un flux continu qui transforme la perception de l’espace et du temps.

Elle n’accompagne pas les formes: elle les traverse, les relie et modifie la manière dont elles sont perçues, habitées et ressenties.

Ciudad flotante — série Êtres de la Station Multidimensionnelle

Des présences apparaissent,

à la frontière entre le corps et le perçu.

Elles émergent comme des formes latentes,

déjà là,

inscrites ou captées,

mais jamais totalement fixées.

Les Êtres de la Station Multidimensionnelle apparaissent comme des présences intuitivement matérialisées dans l’argile, à la frontière entre forme intérieure et perception extérieure.
 
Chaque sculpture ouvre une interrogation : s’agit-il des codes silencieux inscrits dans l’ADN, comme de figures issues d’une mémoire corporelle ou de présences captées dans un champ perceptif élargi, à travers une mise en résonance avec d’autres fréquences d’existence ?
 

Cette série marque un moment où la sculpture devient un espace d’observation de la relativité du temps et de l’espace, où création, perception et information circulent dans un même mouvement.

El Xolo — série Êtres de la Station Multidimensionnelle

El Coherente — série Êtres de la Station Multidimensionnelle

El Sabio — série Êtres de la Station Multidimensionnelle

Las serpientes, Quetzalcóatl, La Boa y su descendiente — série Êtres de la Station Multidimensionnelle

Entre les formes,

quelque chose circule,

comme une fréquence à peine perceptible.

El Sagrado Corazón — série Êtres de la Station Multidimensionnelle

Des racines se croisent sous la peau,

serpentent entre les formes,

composant une identité en mutation.

QuituCoatl

Regarder devient circuler,

suivre des lignes invisibles

qui relient ce qui semblait séparé.

QuituCoatl est un autoportrait où se croisent mémoire culturelle, hybridation organique et perception intérieure.

 

Son titre relie Quitu et Coatl, faisant dialoguer racines équatoriennes et mexicaines dans une figure où visage, serpent et structure interne se superposent.

 

La peinture interroge le corps comme espace de codage : un lieu où ADN, expériences et strates de perception composent une identité en transformation.

Une présence flotte,

suspendue entre deux points de vue,

échappant à toute fixation.

Point de vue – Ponte trucha

Le regard glisse,

change de place,

et avec lui, le monde se déplace.

Une figure émerge,

ni tout à fait humaine,

ni tout à fait animale.

Elle veille,

porte en elle les signes anciens,

les langages de la forêt,

les murmures du vivant.

Balancerf

Balancerf incarne une figure hybride inspirée d’un imaginaire forestier, entre présence animale, langage symbolique et apparition mystique.
 
Sa surface rassemble formes, textures et signes qui se découvrent en tournant autour de la sculpture, comme un système d’informations fragmentées.
 
La pièce dialogue avec des figures culturelles liées au cerf comme esprit de la forêt.

La vibration persiste,

elle se déplace,

et modifie ce qui apparaît.

Ventanas

Chaque surface résonne,

comme si le son

la traversait silencieusement.

Des seuils apparaissent,

où matière, geste et ombre

ouvrent des passages silencieux.

Chaque surface respire,

chaque trace contient un mouvement

qui continue au-delà du regard.

Amor de Xochimilco

Une douceur émerge,

fragile et persistante,

comme une mémoire aquatique.

Le vivant se fait sensible,

presque intime,

à la frontière entre peau et eau.

Les Sages .. des présences suspendues en forme textile brodée où paysage, mémoire et présence ancestrale se condensent.
 
La montagne y apparaît comme figure habitée, traversée par une lecture animiste du territoire.

La montagne devient corps,

le territoire devient mémoire,

et tout semble habité.

Les Sages

Le son ne disparaît pas,

il se transforme

en espace intérieur.

Rien n’est fixe,

tout circule,

tout se transforme.

Ce lieu n’est pas à regarder,

mais à traverser.

Et peut-être,

en sortant,

quelque chose en toi aura changé de forme.

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